好萊塢流媒體作品將回歸院線,發行模式將再次改革。

本周的北美票房顯示,迪士尼的動畫電影《奇異世界》、蒂莫西·柴勒梅德的恐怖愛情片《骨頭和一切》以及斯皮爾伯格的新片《造夢者》都遭遇了票房失敗。事實上,上周末有一部票房成績非常亮眼的電影,那就是來自網飛的《玻璃離子:利刃出稍之謎》。然而,這部電影在很長一段時間內不會在影院上映。根據網飛早前與美國三大院線達成的協議,該片將於當地時間11月29日上映。

《利刃出鞘2》海報《寶劍出鞘2》海報

《出鞘之劍2》為網飛的混合發行模式開了一個好頭。

或許是因為電影院的放映時間太有限,《寶劍出鞘2》很受觀眾歡迎。按照網飛的慣例,他們不公布票房數字,但業界有自己的估算管道。得到的結果是三天的周末粗略算出來的。《寶劍出鞘2》在696家影院的首映票房約為940萬美元,是同上映規模的《夢想家》的4倍多,相當優秀。

而且從觀眾的年齡分布來看,35歲以上的觀眾占了相當大的比例,這也是如今北美影院最需要吸引的觀眾。即使從歷史成績來看,在不到900家影院的好萊塢作品中,《浮劍2》940萬美元的開場票房已經能排進前十——然而,再好的成績,堅持原則的網飛也不會公開確認。

當然,直到12月23日,電影在網飛上線,全世界都沒人能再看到這部《寶劍出鞘2》。你可以想像,在過去20天里看過這部電影的「幸運兒」們,勢必會在各種社交媒體上談論這部電影有多麼優秀,這相當於為這部電影做了一次免費廣告,從而使網飛的訂閱人數和話題度更上一層樓。

據說,網飛之所以同意電影在影院短期上映,一方面是為了回報電影的創作團隊。畢竟辛苦的電影作品總是希望有機會登上螢幕;另一方面,有消息稱,這家流媒體巨頭想要測試一些新的混合分發模式。

對於院線來說,一方面他們很樂意和網飛合作,因為北美院線收到的電影票房要和電影公司分帳。一般來說,傳統大廠的影院只能拿到30%到40%的票房,剩下的60%到70%歸電影公司所有。這次在《亮劍2》票房上,院線只需要交給網飛40%,你就可以保留60%,真的很划算。

另一方面,他們當然希望網飛能夠加強與影院的合作。然而,網飛的態度非常堅決,稱《寶劍出鞘2》或其他網飛電影主要是為其在線訂戶拍攝的,影院觀眾不是他們的主要客戶。就這樣,在這個感恩節假期出現了一個美國電影史上罕見的奇怪現象:呈現給觀眾的電影並不被他們喜歡,而他們真正想看的電影卻只有幾百家電影院看,而且已經過時了。

或許,這是好萊塢100多年歷史的又一個分水嶺時刻,一場大變革正在悄然醞釀。

重組迪士尼算法推演決策部門

上周好萊塢最大的新聞是迪士尼CEO的人事變動。在任期間,倒霉的鮑勃·查派克正好趕上了疫情。因為種種原因,他直接在流媒體上製作了《青春的蛻變》《靈魂》《盧卡》三部動畫電影。雖然這確實可以為迪士尼+平台的訂戶數量做出貢獻,但這也讓影院行業和許多自己的動畫製作人感到惱火。

更危險的是,人的習慣其實是一種很微妙的東西,培養一種新的慣性可能比我們想像的要容易。迪士尼這樣做了幾次後,觀眾很容易形成一種思維定勢,認為迪士尼動畫可以在家里的電視上觀看。這次《奇異世界》票房不好的背後顯然有這個原因。

《奇異世界》海報《奇異世界》海報

事實上,這種流媒體模式和傳統影院模式之間的搖擺不僅僅體現在迪士尼的動畫電影中。此前,真人奇幻電影《魔法2: Unmagic》在迪士尼+平台上線。這部電影延續了2007年上映的《魔法》的演員陣容,有童話、愛情、歌舞、特效。按理說,如果這部電影進入影院,一定會贏得很多觀眾的青睞。還有早前上線的《魔女瘋狂2》和《湯姆漢克斯》中的《匹諾曹》。雖然評論很一般,但鑒於他們家庭電影的性質,相信如果能進電影院,還是有很大機會分一杯羹的。畢竟,在北美影院目前正在上映的電影中,唯一的家庭電影是已經上映兩個月的《鱷魚萊萊》。

迪士尼上季度虧損15億美元,每股收益遠低於華爾街的預期。這不禁讓人產生疑問:如果上述純粹以流媒體方式發行的迪士尼作品能在影院上映一段時間,那麼票房收入的分成是否能在如此巨大的虧損中略有收益?

現在,迪士尼的男主角鮑勃·伊格爾正式回歸了。他已經明確表示,他將開始讓流媒體平台盈利,而不是盲目擴張。雖然不清楚具體會採取什麼措施,但分析人士普遍認為,前任做出的完全傾向於線上模式的戰略部署肯定會改弦易轍。相對而言,埃德加一直非常重視電影院線,深知傳統大銀幕放映不僅帶來票房收入,也為迪士尼的金字招牌增光添彩。

鮑勃·艾格。人民視覺 圖鮑勃·埃德加。人民視覺地圖

此外,過去幾年流媒體的軍備戰在今年實際上已經明顯降溫。華納兄弟影業今年重新調整,原流媒體戰略在前CEO傑森·基拉爾(Jason Kilar)離職後徹底改變。

據美國媒體報導,在過去的兩年多時間里,包正波旗下的迪士尼王國享有最大的特權,即迪士尼媒體和娛樂發行(Disney Media & Entertainment Distribution),其董事長是包正波的親信卡里姆·達尼爾(Kareem Daniil)。所有迪士尼的作品完成後,都要交給這個由Kareem Daniil主管的單位,這個單位會根據各種算法推導出它的發行策略:是否線上、線下、線上線下、應該給多少宣傳預算等等。

《少年變形記》等電影之所以跳過院線,據說是部門的決定,而以前在迪士尼話語權很大的具體創作製作人,卻成了在一旁悄悄說話的人的角色。11月21日,艾格履新後做的第一件事就是解雇卡里姆·丹尼爾(Karim Daniil),並安排重組迪士尼媒體和娛樂發行集團。據說這讓公司的動畫師和電影製作人重拾信心。

亞馬遜會花巨資給電影做螢幕?

提振市場信心的是來自亞馬遜影業的好消息。彭博新聞上周報導稱,原本專注於發展流媒體業務的亞馬遜影業計劃每年投資至少10億美元製作電影,用於大螢幕放映。

文章一出,AMC影院和IMAX等相關公司的股價都得到了大幅提升。據彭博透露,亞馬遜影業明年將推出全新的製作策略,以大銀幕為重點,每年至少上映12至15部新片,基本等同於派拉蒙、環球等傳統電影公司的數量。

今年3月,亞馬遜影業以85億美元收購了米高梅。之後,米高梅、十三條命、撒馬利亞、三千年的欲望和骨與所有四部新片陸續上映。從數量和影響力來看,目前還無法看出亞馬遜影業的野心有多大。甚至在7月,米高梅董事長麥克·德魯卡被華納兄弟影業成功挖走。此後數月,亞馬遜影業首席執行官珍妮佛·索爾克(Jennifer Salke)一直在尋找米高梅的新掌門人,但迄今仍無結果。

換句話說,米高梅影業在過去幾個月一直處於群龍無首的狀態。說今年年初母公司亞馬遜將投資上億美元這個消息有點太好聽了,難怪很多好萊塢人對這個消息持觀望和懷疑的態度。當然,如果這是真的,對於正在被流媒體平台壓得喘不過氣來的傳統影院行業來說,絕對是一個天大的好消息。這幾個月北美票房低迷,最大的原因就是缺少新片。

回顧歷史,亞馬遜影業成立於2010年。早期,它曾投資製作一些獨立藝術片,然後交給獅門影業影業等合作夥伴發行。2016年的《海邊的曼徹斯特》和2017年的《重病》是他們那個時期的代表作。2019年,珍妮佛·薩科(Jennifer Sacco)成為亞馬遜影業的負責人,開始將重心轉移到網劇領域,旨在增加其亞馬遜Prime流媒體平台的知名度。今年的網劇版《魔戒》就是這一策略最重要的成果。

然而,隨著對米高梅影業的吞並正式完成,亞馬遜影業似乎有將重心轉回傳統影院模式的跡象。換句話說,至少,要盡量做到線上線下兩線模式。整體來看,這種變化也符合好萊塢近年來的大趨勢:曾經火熱的流媒體平台軍備戰因為種種原因逐漸平息,院線模式有回暖跡象。